Linkin Park Historia
La banda regresó a los estudios de grabación en 2006 para presentar su nuevo material discográfico. Para la producción del álbum la banda eligió al productor Rick Rubin,[111] [112] y aunque el álbum fue confirmado para ese mismo año fue pospuesto para 2007.[113] [114] Posteriormente Chester declaró que su nueva producción se apartaba de su anterior estilo de nu metal.[34] Warner Bros. Records anunció de manera oficial el tercer álbum de estudio de la banda titulado Minutes to Midnight el cual salió al mercado el 14 de mayo de 2007 en Estados Unidos.[115] Después de catorce meses de trabajo en el álbum, los miembros del grupo optaron por seguir perfeccionando su trabajo mediante la eliminación de cinco de las diecisiete pistas que se tenían planeadas.[116] El nombre del álbum es una referencia hecha al reloj del juicio final.[117] Este disco vendió más de 623.996 copias en su primera semana, llegó al primer puesto de las listas de popularidad en 32 países, incluyendo Francia, Bélgica y Estados Unidos,[118] [119] en este último siendo certificado Platino por la RIAA por ventas superiores a 1 millón de copias en 4 semanas, convirtiéndose en uno de los álbumes más exitosos en su semana debut en los últimos años.[120] El álbum también llegó al primer puesto en las listas de Billboard.[118]
El primer sencillo «What I've Done» fue lanzado el 2 de abril de 2007 y estrenado la misma semana en MTV y en Fuse TV.[121] La canción fue usada también como tema principal para la banda sonora de la película Transformers.[122] El sencillo tuvo un buen recibimiento, convirtiéndose en la canción mejor clasificada en la lista Modern Rock Tracks y en el conteo Mainstream Rock Tracks de Billboard.[123] A finales de año, la banda ganó el premio Artista alternativo favorito en el American Music Awards.[124] El álbum muestra un rock alternativo más «suave» en comparación con los álbumes anteriores agregando una evolución en su sonido.[125] Los siguientes sencillos del disco lanzados en 2007 y a principios de 2008 también tuvieron un buen recibimiento, el tema «Bleed It Out» una de las pocas canciones del disco que contienen rap, «Shadow of the day» y «Given up», por último el quinto sencillo fue «Leave Out All The Rest», una de las tantas baladas melódicas incluidas en el disco,[126] así también esta última canción pertenece al BSO de la película de 2008 Crepúsculo.[127]
Minutes to Midnight ha sido número uno en treinta y dos países, y hasta la fecha ha vendido más de 12 millones de copias de las cuales 2 millones se vendieron en Estados Unidos, obteniendo doble disco de platino,[6] Billboard también lo ubicó en el puesto 154 de los 200 mejores álbumes de la década.[128] Linkin Park inició una serie de conciertos, entre los cuales incluyó una actuación en el Live Earth en Japón en julio de 2007, también encabezó el Download Festival en Donington Park en Inglaterra y Edgefest en Toronto, Canadá.[129] [130] El 25 de noviembre de 2008 la banda lanzó su CD/DVD Road To Revolution: Live at Milton Keynes que contiene las canciones interpretadas el 29 de junio de 2008 en el National Bowl de Milton Keynes en Inglaterra como parte de la gira Projekt Revolution de 2008 en Europa, en el cual estuvo el rapero Jay-Z para interpretar las canciones «Numb/Encore» y «Jigga What/Faint», del álbum Collision Course.[131]
Transformers, filantropía y otros proyectos (2009-2010)
Paralelamente al trabajo con el nuevo álbum de estudio en mayo del 2009 la banda formó parte nuevamente de la banda sonora de la película de la saga Transformers.[132] Por ello se dio a conocer anticipadamente el sencillo «New Divide» lanzado el 28 de mayo de 2009, tema central para el filme Transformers: La venganza de los caídos, con un sonido más electrónico, mostrando una faceta un tanto más comercial comparada con sus anteriores trabajos.[133] [134] [135] Después de completar el trabajo para la película, la agrupación volvió al estudio para finalizar su álbum.
El enero de 2010, se dio a conocer la canción «Not alone» tema que forma parte del álbum Download to Donate to Haiti junto con otros artistas como Dave Matthews Band, Peter Gabriel, Alanis Morissette, Slash, The All-American Rejects, Hoobastank, entre otros; producido por la organización Music For Relief, que donó todo el dinero recaudado a las víctimas del Terremoto de Haití de 2010.[136] [137] Por otra parte Shinoda diseñó dos camisetas, cuyas ventas de las mismas fueron destinadas de igual manera a la fundación, con el fin de brindar apoyo a las sobrevivientes del Terremoto y tsunami de Japón ocurrido a principios de 2011.[138] [139] La fundación publicó Download to Donate: Tsunami Relief Japan, un recopilatorio de canciones cuyos beneficios son destinados a la organización Save the Children.[140]
El 27 de marzo, salió a la luz un tráiler de un videojuego bajo el título de Linkin Park: 8 Bit Rebellion!, por el cual, se dio a conocer una nueva canción llamada «Blackbirds», posteriormente el tema fue puesto como pista adicional para iTunes Deluxe Edition bonus tracks.[141] [142] Linkin Park: 8 Bit Rebellion! es un multijugador masivo en línea basado en la banda, diseñado por ellos mismos y estando disponible para iPod Touch, iPhone y iPad,[143] [144] en el se puede apreciar a los seis integrantes de la banda diseñados en un modo 8 bits.[145] Cada nivel está basado en uno de los miembros del grupo.[146] En él están incluidos algunos de sus principales temas, tomados de toda su discografía.[147] El videojuego salió al mercado el 26 de abril de 2010, debutando en iTunes en el puesto número 3 en la categoría de juegos de acción más vendidos.[148] [149]
A Thousand Suns (2010)
En el 2008, Chester, anunció en una entrevista para MTV que el cuarto álbum de estudio sería un «álbum conceptual».[150] La banda volvió a los estudios de grabación en el año 2009, a partir de entonces y como prueba de ello comenzaron a publicar de manera frecuente información a modo de acertijo de una forma no muy clara en los cuales revelaba algo sobre el nuevo álbum de la banda.[151] Shinoda dijo a la revista IGN que el nuevo álbum sería de un «género que revienta», también mencionó que el álbum sería más experimental y de vanguardia.[152] El 7 de julio de 2009, Chester confirmó que Rick Rubin, regresaría como productor en el nuevo álbum.[153] En el Festival MTV Ululame, MTV entrevistó a Chester y comentó que el nuevo disco de Linkin Park posiblemente estaría en el mercado para junio de 2010.[154]
A Thousand Suns fue confirmado el 8 de julio, se anunció que saldría el 14 de septiembre de 2010 en Estados Unidos en la página oficial de la banda, cuyo primer single fue «The Catalyst» el cual fue lanzado oficialmente al mercado el 2 de agosto del mismo año.[155] En julio de 2010, el editor de videojuegos Electronic Arts anunció que este sencillo formaría parte de la banda sonora del juego Medal of Honor.[156] [157] Al ya estar disponible en el mercado A Thousand suns a una semana de su lanzamiento el álbum encabezó los gráficos en varios países incluyendo el Billboard 200 con más de 241.000 copias vendidas en su primera semana.[158] [159] [160] [161] El álbum debutó en el número 2 en Reino Unido habiendo vendido 46.711 copias siendo superado por el álbum Science & Faith de la banda The Script.[162]
Para la promoción del disco la banda inició una gira de conciertos, que comenzó en Los Ángeles el 7 de septiembre.[163] [164] El 5 de octubre de 2010 fue publicado en iTunes el segundo sencillo, «Waiting for the end».[165] Además un documental llamado A Thousand Suns: the full experience acerca de la publicación del álbum, el cual estuvo disponible en el MySpace de la banda.[166] En Francia, el álbum llegó a la cuarta posición, que es sin embargo inferior a los dos anteriores álbumes. El tercer sencillo del álbum «Burning in the Skies» fue lanzado el 24 de febrero de 2011. El vídeo musical se estrenó en MTV el 21 de marzo de 2011 y fue dirigido por Joe Hahn.[167]
El 13 de abril de 2011, Shinoda confirmó el sencillo del álbum, «Iridescent». También dijo que habría otra versión ligeramente más corta de la canción, para la banda sonora de la película Transformers: el lado oscuro de la luna.[168] El vídeo musical fue también dirigido por Joe Hahn y estrenado el 3 de junio de 2011 en la página web de MTV y poco más tarde en YouTube, siendo este a su vez el cuarto sencillo del álbum A Thousand Suns.[169] [170] Linkin Park llegó al número 8 en el Billboard social 50, un lista de los artistas más activos en las principales redes sociales del mundo.[171] En los gráficos de fin de año, la banda llegó a número 92 en la lista de Artistas principales, así como A Thousand Suns llegó a número 53 en la lista de fin de Año del Billboard Top 200 albums y al número 7 en la lista Álbumes de Rock de fin de año 2010, y «The Catalyst» alcanzó la posición número 40 en la lista Canciones de Rock de fin de año, todas pertenecientes a la revista Billboard.[172] [173] [174]
En 2010, iniciaron su gira A Thousand Suns Tour, iniciando conciertos por primera vez Sudamérica, donde visitaron Argentina y Chile el 7 y 9 de octubre respectivamente.[175] También estuvieron el 11 de octubre en Brasil, donde tocaron por única vez en 2004, durante la gira de Meteora.[176] igualmente realizaron actuaciones por Europa, Asia, Oceanía. En 2011 el grupo fue nominado en seis categorías en los premios Billboard, que fueron: Top Dúo/grupo, Álbum de Rock, Artista Rock, Artista Alternativo, Canción Alternativa por «Waiting for the end» y Álbum Alternativo, pero no ganó ningún premio.[177]
Living Things (2012-presente)
En junio de 2011, Chester reveló a la revista Kerrang! que Linkin Park había comenzado a trabajar en nuevo material para su próximo álbum. Explicó: «Hemos estado trabajando en un nuevo disco. La música es genial y estamos mucho más avanzados de lo que esperábamos estar. No hay muchos ruidos, pero hay muchas buenas canciones. Probablemente genere una reacción polarizada. Lo cual me complace. Como artista espero una reacción».[178] [179] El cantante agregó que lo que buscan en su nuevo disco es hacer frente a temas controversiales en el álbum en lugar de los asuntos personales que se tocaban en sus primeros álbumes de estudio. «Nosotros hemos aprendido a escribir canciones y letras serias, hemos aprendido a tratar con la política, fe y otras cosas».[180]
Rick Rubin será nuevamente el productor del nuevo álbum.[181] Este último dijo «Una vez a la semana nos reuniremos a escuchar todo el material que tengamos y debatiremos sobre ello, esto para no cometer algunos errores que se cometieron en el proceso de grabación de los últimos dos álbumes».[182]
En julio de 2011, Chester dijo a la revista Rolling Stone que Linkin Park apunta para producir un nuevo álbum cada dieciocho meses, y que él se sorprendería si el nuevo álbum no estuviera listo para el 2012. La banda continúa grabando y produciendo el nuevo material incluso mientras se encuentran de gira algo similar a lo acontecido en el proceso de grabación de su álbum Meteora.[181]
En marzo de 2012 el vocalista de la banda habló para la revista Kerrang sobre el nuevo álbum diciendo; nos volvimos locos en nuestro anterior disco A Thousand Suns fue un disco experimental que por mucho tiempo polarizó a los seguidores de Linkin Park, pero el grupo es consciente de sus acciones. El disco no tuvo esos elementos musicales característicos de la banda, lo que condujo a una serie de desencantos para algunos. En el nuevo álbum vamos a incorporar mucho trabajo con las guitarras, muchos coros y un sonido electrónico más pesado. El próximo material discográfico, del que no se conoce su nombre y que saldrá a la venta entre julio y agosto, retoma el género que los dio a conocer, pero no será «tan nu-metal» como en sus primeros trabajos Hybrid Theory y Meteora, aseguró el cantante.[183]
La banda reveló el día 28 de marzo en su página oficial, que el primer sencillo del álbum se llamaría «Burn It Down»; el cual seria lanzado el 16 de abril de 2012.[184]
Mike Shinoda confirmó el 15 de abril en su blog oficial que el quinto disco se llamaría Living Things y es el resultado de la mezcla de todos los sonidos y gustos de cada uno de los miembros de Linkin Park, haciendo referencia a que es la vuelta al «auténtico Hybrid Theory», refiriéndose al gusto de la banda a la hora de mezclar sonidos.[185]
Este álbum se lanzó el 26 de junio del 2012
El 1º vídeo clip del álbum fue "Burn It Down", según Mike en su cuenta de twiter afirmo que están preparando 2 vídeos en Post Producción. El 2º vídeo es "Lost In The Echo" que se estrenara dentro de muy poco. El 3º seria Castle Of Glass en conjunto con el videojuego Medal Of Honor.
Estilo y composición
Estilo musical
Después de su publicación, Hybrid Theory fue muy apreciado por su estilo innovador y siendo pieza clave para marcar la popularidad de nu metal.[186] Su sucesor, Meteora, fue grabado con un estilo similar, el cual ha sido descrito como la continuación del primer disco.[187] Tanto Hybrid Theory como Meteora tuvieron un sonido metal alternativo y rap metal, con pequeñas influencias del rock industrial, elementos de hip hop y rock alternativo, utilizando programadores y sintetizadores.[188] [4] [186] En este último la revista Rolling Stone describió a la canción «Breaking the Habit» como «arriesgada y hermosa».[189] En el álbum de remezclas Reanimation la banda muestra un sonido de rap alternativo, utilizando muchos más sonidos electrónicos y menos guitarras, conviertiendo muchas canciones en temas íntegros de hip hop.[65] En Collision Course se puede escuchar un sonido de hardcore y pop rap, debido a que lo grabaron junto con el rapero Jay Z.[190] En el álbum Minutes to Midnight, la banda experimentó un cambio radical en su sonido representando un alejamiento del rap rock, ya que en este álbum solo dos canciones cuentan con rap y la mayoría del álbum se consideran como rock alternativo.[191] [192] [193] Por otro lado la revista NME criticó el enfoque de la banda diciendo que Minutes to Midnight es «el sonido de una banda con intentos y fracasos por forjar una nueva identidad».[194] En la reseña del disco en Allmusic, Stephen Thomas Erlewine comenta que la banda suena tensa y nerviosa, haciendo un rap rock sin la malicia de Limp Bizkit,[195] el periódico Los Angeles Times los compara con el trabajo de U2.[196]
El uso de dos tipos de canto de Linkin Park ha hecho característica la música de la agrupación. La interpretación de la voz entre Chester Bennington quien funge como voz principal y Mike Shinoda (vocalista rap) son parte importante dentro de la música de Linkin Park, no obstante en el tercer disco, Shinoda canta como voz principal en la canción «In between», «Hands held high» y «No Roads Left», por otro lado en su siguiente disco A Thousans Suns en cuatro canciones del mismo tanto Bennington como Shinoda cantan.[197] En su mayoría los temas del disco la banda utiliza principalmente tambores electrónicos y un sonido más industrial.[198] A diferencia de sus producciones anteriores el álbum ha sido considerado como un punto de inflexión en la carrera musical de la banda de acuerdo a los críticos.[197] James Mongomery de MTV comparó este disco con Kid A de Radiohead.[199] Musicalmente la banda ha recibido influencias de otros grupos y cantantes. Mike Shinoda en una ocasión explicó que él y otros miembros del grupo han recibido gran influencia por parte de Chuck D y de la banda Public Enemy, Shinoda declaró: «Public Enemy está muy en tres dimensiones y a pesar de que parecían políticos, hubo también un montón de cosas por ahí que también me hizo pensar en lo tridimensional y así quisimos que fuera nuestro registro, sin imitarlos, por supuesto y demostrar que estamos en forma creativa».[
Temas
Linkin Park se ha caracterizado desde sus inicios por interpretar en sus canciones diversos temas que abarcan diferentes aspectos desde lo personal hasta lo social. En su mayor parte temas líricos que se refieren a los sentimientos, y conflictos sociales.
La banda ha hablado acerca de diversas cuestiones, cambiando a lo largo de su discografía. Hybrid Theory y Meteora hablan principalmente acerca de conflictos en las relaciones, desórdenes internos y problemas personales.[201] El álbum Minutes to Midnight es generalmente mucho más «oscuro», tal y como lo indica el nombre del mismo. En primer lugar, aborda el ámbito político: Mike Shinoda se expresa de manera personal sobre la guerra en Irak con la canción «Hands held high», y la canción de cierre «The Little Things Give You Away» hace referencia al huracán Katrina que golpeó a Nueva Orleans en el año 2005.[202] Del mismo modo, el video musical de la canción «What I've Done» muestra imágenes de Gandhi, Hitler, Mao Tse Tung, entre otras personalidades destacadas de la historia, en el se aborda el tema de guerras, motines, las pruebas la destrucción nuclear, medio ambiente y el hambre. «Shadow of the Day» se basa también en los disturbios públicos y la muerte de inocentes, igualmente el tema de la separación es tocado en las canciones «In pieces» y «Valentine's day».[203] Su disco A Thousand Suns trata temas que tienen que ver con la guerra nuclear, «El concepto de este álbum es acerca de una guerra nuclear y en general cualquier tipo de guerra. En esta producción, se mezcla el concepto de las ideas humanas con la tecnología, es decir, los miedos que tienen los humanos con imaginar lo que va a suceder con el mundo en el futuro».[150] declaró Mike Shinoda en una entrevista en MTV. El nombre del disco es una referencia a la explosión de una bomba atómica.[204]
Cabe citar que el grupo destaca por la razón de que hay pocos insultos en sus letras. Sin embargo Minutes To Midnight y A Thousand Suns siguen siendo marcados con la etiqueta de Parental Advisory por palabras que son consideradas como inadecuadas.[105] [205]
[editar] Miembros
- Miembros actuales
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Chester Bennington
1999-presente -
Mike Shinoda
1996-presente -
Brad Delson
1996-presente -
Dave Farrell
1996-1998, 2001-presente -
Joe Hahn
1996-presente -
Rob Bourdon
1996-presente
- Chester Bennington: voz, guitarra rítmica y percuciones.
- Mike Shinoda: voz, guitarra rítmica, MC, teclado, piano, bajo y coros.
- Brad Delson: guitarra, piano y percuciones.
- Dave "Phoenix" Farrel: bajo y teclado.
- Joe Hahn: sintetizador, sampler, DJ, tornamesa y coros.
- Rob Bourdon: batería.